當(dāng)2025秋冬高定秀場的燈光亮起,那些戴著各異面罩的模特緩步走來,時(shí)間仿佛回到了Martin Margiela最初顛覆時(shí)尚界的時(shí)刻。Glenn Martens的首個(gè)Margiela高定系列以這種戲劇性的方式開場,既是對(duì)品牌DNA的致敬,也是對(duì)當(dāng)代時(shí)尚生態(tài)的一次深刻叩問。
那些面罩不再是簡單的符號(hào)——它們被賦予了新的材質(zhì)語言:透明塑料折射出扭曲的光線,薄紗羽毛在呼吸間輕輕顫動(dòng),有些甚至與服裝本身融為一體,成為造型不可分割的部分。這種處理超越了單純的視覺沖擊,它迫使觀眾將注意力從模特的面容轉(zhuǎn)向服裝本身。正如Martens所言:"服裝,是一切的起點(diǎn),衣服應(yīng)該自己說話。"在這個(gè)Instagram主導(dǎo)的時(shí)代,這種堅(jiān)持近乎一種奢侈的反叛。
系列中最令人難忘的莫過于那些散發(fā)著金屬光澤的裙裝禮服。它們像是從未來考古現(xiàn)場挖掘出的雕塑,在行走間折射出詭異的光芒。Martens將他在Diesel和Y/Project時(shí)期標(biāo)志性的層疊褶皺與Margiela式的解構(gòu)主義完美融合,創(chuàng)造出既前衛(wèi)又富有歷史縱深感的造型。特別是他對(duì)牛仔面料的極致改造,通過繁復(fù)的工藝將其轉(zhuǎn)化為高定時(shí)裝的語言,這種材質(zhì)上的大膽實(shí)驗(yàn)令人想起Margiela早期對(duì)非傳統(tǒng)材料的探索。
巴洛克刺繡與卷曲廓形的交織是系列的另一亮點(diǎn)。Martens沒有簡單地復(fù)制歷史元素,而是通過創(chuàng)新的結(jié)構(gòu)將其重新詮釋。那些看似隨意的錯(cuò)視拼接背后,是對(duì)服裝本質(zhì)的深刻思考——當(dāng)刺繡不再只是裝飾,當(dāng)廓形不再遵循常規(guī),服裝便獲得了講述自己故事的能力。
在這個(gè)被社交媒體和名人效應(yīng)主導(dǎo)的時(shí)代,Martens堅(jiān)持"服裝至上"的理念顯得尤為珍貴。他沒有否認(rèn)數(shù)字時(shí)代的存在——那些印花處理的天馬行空恰恰呼應(yīng)了數(shù)字美學(xué)的特質(zhì)——但他選擇讓服裝成為對(duì)話的中心。這種態(tài)度既延續(xù)了Margiela拒絕個(gè)人崇拜的傳統(tǒng),又為品牌注入了適應(yīng)當(dāng)下語境的創(chuàng)新精神。
當(dāng)秀場燈光漸暗,那些"行走的鬼魅雕塑"留給我們的不僅是一場視覺盛宴,更是一個(gè)關(guān)于時(shí)尚本質(zhì)的提問:在一個(gè)過度曝光的世界里,我們是否還能靜下心來聆聽服裝自己的語言?Glenn Martens用這個(gè)系列給出了他充滿詩意的答案。